Balthus ～ バルテュス展行ってまいりました。

初めて観る絵がいくつもありました。
小品や習作が主ですが、興味深いものばかりです。

気になっていたライティングですが、可もないし不可もなし。
ただそれぞれの絵に適切な光が当たっていたかというと、疑問ですが。
それほどの設備もないのでしょう。

自分の作品にどのような光を当てるかにかけて、バルテュスは誰よりもこだわる画家ですから、そこは大切です。

さて、今回は彼のお気に入りの持ち物やら、アトリエの実物台模型とか、奥様と一緒に和服を着た姿から、家族の写真（晴美さんも含めた）などにも、かなりのスペースをさいていました。
アントナン・アルトーはしばしば彼を大絶賛し、バルテュスは彼の演劇の舞台装飾も手がけました。
勿論、アンドレ・ブルトンさんもたびたびコンタクトしています。（私のブログ最多出演の）
おっと、リルケを忘れてはなりませんね。幼い頃のバルテュスの才能を認めたひとです。
シュル・レアリスムのお仲間には入りませんでしたが、そこのジャコメッティと友達になりました。
そのへんのことが写真の助けもあり雰囲気的に感知できるところはあるにはありましたが。

ともかくバルティスのことは何でもかんでも見せちゃうぞ、という意気込みはよく伝わるものです。
なにより主要作品の多くが取り揃えられていていることには感心しました。そこは感謝したいくらいです。

でも、あまり周辺的な物まで見せられても、わたしのようなファンでも別にさほど興味はひかれませんね。特別研究でもしている人なら役立つのでしょうか？分かりませんが、メガネも置かれていました。


今回の絵は、ほぼ年代順に並んでいたように見えますが、表面テクスチャーを見ていくと、例の「樹のある大きな風景」あたりからは表面の厚さや、凹凸の激しさが増してきます。
「横顔のコレット」から（もっと前からもはじまっていますが）は、目立って透明色の塗重ねが厚くなっています。

今回もコレットの横顔は、本当に宝石のようでした。
うっとりするほど美しい横顔です。
その横顔の原型は、やはりピエロ・デラ・フランチェスカからかな、と思います。
模写が何枚もありましたが、確な影響を感じられます。
特に、バルテュスは微妙なハーフトーンの階調で造作を描きますね。
淡く輝く横顔と言ったほうがよいかと思いました。
全体的な色のつくり方、乗せ方、その扱いが、ピエロ・デラ・フランチェスカの研究から獲得されていることがわかるものです。
油絵なのにフレスコ調に感じられるものもあります。

色についてもっと言えば、「牧舎」の色のなんという穏やかで、こころ和むハーモニーか。
わたしが特に好きな「樹のある大きな風景」の色調はなかでも圧巻です。
やはりこの絵の前にいる時間が一番長かったです。
バルテュスの風景は特別ですね。
その季節のすべてがその色で十全に語られています。

人物については、先ほどの「横顔のコレット」は勿論、「鏡の中のアリス」、「キャシーの化粧」、あまりに有名な「夢見るテレーズ」に「美しい日々」さらに「読書するカティア」はバルテュスにしか描けないアルトーを驚愕させた少女たちですし、「白い部屋着の少女」、「部屋」、「猫と裸婦」、「朱色の机と日本の女」などしっかり揃っています。そのうち、「部屋」と「猫と裸婦」は思いの他存在感があり、光の描写、ハイライトが美しいものでした。いまでも像が目に残っています（笑　
そう、「決して来ない時」の後ろ姿の少女モチーフも魅力的です。まさにフリードリヒの血脈を継いでいます。全体の基本構図は「猫と裸婦」ですね。
同一モチーフをかなり反復して描いています。素描や下絵もかなりあるようでした。

後期の作品の、例の歌舞伎の「見得」をしているかのような「トランプ遊びをする人々」が異彩を放ってましたね。何とも言えない神秘的で畏怖を覚える顔です。古典的なものにやはり彼は惹きつけられるのでしょうね。

「ジャクリーヌ・マティスの肖像」、「12歳のマリア・ヴォルコンスカ王女」、「ピエール・マティスの肖像」などは初めて観ました。日本の少女の顔の素描がまた素敵でした。バルティスがまたどのように日本を見ていたかの一端を確認できた気がします。他に冗談にしか見えない、ロートレックが描きそうな「小人」は異色のバルティスでした。アイス食べてるのかな？

バルテュスの古典的な絵づくりの趣に、構図などに大胆な題材の扱いがつくづく感じられた展示会でした。



新たに好きになった絵に、「地中海の猫」があります。これはバルテュスの絵のなかでも構図や題材として異色なものにあたりますが、流れの中で見てゆくと、とても自然に見ることができました。
大好きな猫も主人公でご機嫌な大変楽しい絵です。
猫はモチーフによく出てきますが、彼の描く猫はどれも人のようであまり猫っぽくなく、顔が怖いです。
バルテュス家の猫がそういう顔なのか、彼の捉え方がそうなのか？
恐らく両者だと思います。彼も猫には例外的な敬意を払っていますし、そういう高邁そうな顔の猫を住まわせているのだと思われます。


後は、大傑作「街路」と「コメルス・サンタンドレ小路」、（ついでに「ギターのレッスン」、「猫と鏡」）があれば、文句なしでしたが、重要な作品がこれだけ見れれば、満腹です。
稀に見る品揃えでした。

参考記事：バルチュス　～Balthasar Michel Klossowski de Rola～

バルテュスの展覧会 いよいよ明日です！

まず、間違いなく混むでしょうが、明日行ってみます♡
明日どうにもならないくらい混んでいたら、また後日行きます！

前回２月２０日に展覧会の件をほんの一言ご紹介した記事が、他の画家やロックアーティストを熱く語った（笑　記事より訪問者が多かったのには、みなさんのバルテュスへの興味・関心の高さが窺えるものでした。
わたしは正直へこみましたよ（爆


さて、今回のバルテュス展ですが、以前のステーションギャラリーで開かれたものとの大きな違いは、会場の設営・ライトの設定に彼本人が関わっていない点です。（そりゃそうだ）
画家本人が関わっているかいないかは、小さくないのでは、と危惧するところはあります。
勿論、東京都美術館ですから、学芸員が間違いなく確認してくれるはずですが、ステーションでの展示があまりに素晴らしかったので、そのレヴェルの展示がまた見られるかどうかが今回の展示会の評価を必然的に決めることになります。

前回は、環境をまったく意識することなく、純粋に絵に没頭できました。
つまり、絵を見ることにいささかの障害もなかった。
こころおきなく絵を味わうことが叶った。
ある意味、稀有な展示会でした。


わたしがよく行く、ローカル美術館の適当な展示会では、光が絵を覆うガラスにピカピカ反射して、うるさくて真面に見れないことも少なくないです。その無神経さには驚くべきものがあります。
会場係員は隅でじろじろ客を監視していて、小さな子供にいちいち触るなとか、どうとかと煩く注意ばかりしていて、もともと静かに絵を見ていたのに一体何なんだ、と思うこともありました。実にレヴェルが低い！
素人グループの展示会などで、会員と思しき人が得意になって描画法などをお客さんにとくとくと説いている場面などは、かえって微笑ましく耳を欹ててしまいますが（笑


バルテュスはやはり表面のテクスチャをじっくり見たいものです。
その透明な厚みを。
そこに宿る輝きを。
楽しみです。

バルテュス過去最大の回顧展だそうです。東京都美術館 4月19日(土) ～ 6月22日(日)

1967年にバルテュスと結婚した節子夫人の全面的な協力を得て開催する、国内では没後初かつ最大規模の大回顧展となります。
世界の名だたる美術館のコレクションのみならず、公開されることの少ない個人蔵の作品も含め、
国内ではほとんど見ることのできないバルテュス作品が並びます。

ということで、バルテュスファンとしては、行かない理由がないので、行きます。
何で2ヶ月先の展覧会のことを取り上げるのかといいますと、駅のポスターで知ったからです。
私自身忘れないようにしないといけないので、メモがわりでもあります（笑

バルテュスについては、以前バルチュス　～Balthasar Michel Klossowski de Rola～でも一言書いてみましたが、その後バルテュスをじっくり見るようなことは一切してないですし、画集のバルテュスを今更見る気もせず、そのままの状態でいますので、ここで新たなバルテュス発見体験をしたいと思っております。
でも混んでるだろうな。
妙にバルテュスって日本で人気がありますから。

わたしは混んでいる空間で、じっくり集中して物を鑑賞するのが苦手で、さっさと足早に出口に向かってしまうものでして。
出口でカタログを買ってみたら、見てないものがあったりして後悔することもあります。

今回はじっくり見て、もし見足りない、見逃したと思ったら戻ってでも、よく見ようと決意してます。
ここはよおーく見なければというときは、その場で何分でも留まってやろうと決めました。
出展作品では、有名どころの「夢見るテレーズ」、「美しい日々」、「シャシーの農家の中庭」などがありますが、一度も見たことのない、画集にも載ったこともない作品もお目見えするようなので、絶対に見なければいけません。

勿論、カタログも絵葉書も買いまくります。ポスターはいりません。
昔、ピカソ展で買った掛け時計が壊れてしまったので、そんなアイテムもあれば買いたい。
誰のデザインだったか忘れましたが、かなり気に入っていたので。
でもそういうのってシュルレアリズム関係の展覧会ならよくあるのですが、バルテュスはまずないでしょうね。
そんな「おまけ」まで、期待している始末です（笑

でも混むのは嫌だなあ。
ついついこれまでも人気画家の展覧会は行かずに済ませてしまうことも多く。
特に印象派などたまったものではない。モネやルノアールなど、目眩がします。
ダリ展も凄かったですから。
バルテュスも何故、こんなに人気があるのでしょう？
何かの誤解もあると思っています。
そう、誤解しやすい画家でしょうから。
でも日本人好みなのか？そこらへんも腑に落ちるところがあったら見てきたい。
ピエール・クロソウスキーはどうなんでしょう？
彼も絵を描きますね。いかにも、という絵ですが。
この兄との関係での誤解も、そのモチーフからも少なくないかとおもいます。

兎も角、その時期になったら、報告させて頂きます。

NewOrder~GetReady

はい、恒例の無作為チョイスです。
出ました。NewOrder!
彼らについては後、10年は語るつもりはなかったのですが、仕方ない。

このアルバムは2001年発表。
前作から8年空けての8作目です。
まさかNewOrderがGetReady？
合わない。

違和感を感じ聴いてみるとNewOrderなんだけど、ちょっと待て。
PrimitiveNotionで分かった！
これはディスコではなくロックです。
もはやゴシック様式ではないけれど。

おお来たか！
という作品はNewOrderの新作というより、再生したJoyDivisionの作品でした。

これは紛れもなくJoyDivisionの復活です。
ついに時熟をみました。
NewOrderを通過して孵化したJoyDivisionに他ありません。
もう一回PrimitiveNotion聴き直して確認してみよ。
いやのっけからCrystalではないか？そこで気づけ！

ただ、ボーカルがイアンでないだけの。
知っている人ならこれだけ言えばわかるはずですが、わかる類の人なら既にこれを買って100回は聴きこんだでしょうから、わざわざ書くまでもない。

CloseRangeのようなNewOrder然とした音ももちろんありますが、これも感涙ものとは言え。
もうみんな相当な歳に達しているのに、この若々しくも瑞々しい苦悩。
その懐かしい唯一無比のサウンド。
いいんだこれで。
ほんとうに音楽にDNAを感じます。
逃れ難い宿命。
JoyDivisionに感じた共振・共感がそのままに蘇ってきます。
そしてNewOrderの甘味で気怠い感動。
そのないまぜになった毒。

TurnMyWayそしてViciousSteak
このカットアップする光景の既視感は何なのだろう？
めくるめく郷愁と焦慮の念。

そう。
わたしには忘れられないものがある！


いいんです。
大人になる必要なんてない。
われわれは最初から大人になる運命にはない。
情けないままに純化していけばよい。
そのままCrystalに結晶するんだ。